生態藝術：人類世與造型的創作
面對人類世時代，藝術能做什麼？又做了什麼？
生態紊亂正在加劇，並且嚴重威脅包括人類在內的物種生存。許多藝術創作者意識到「綠色」回應的緊迫性，因而投入（社會）參與、創立生態本質的表達新規範。
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出界—水墨空間的人間詩學：意識、物質、身體、文化、政治想像的時空旅誌
從探源到擴張，從東方美學思維到全球化科技藝術介入，關於水墨的九個叩問──
全書貫穿古今，從美學史角度細膩分析東西方藝術史與美學，提出中國山水畫發展之獨特見解，並且重新思考「水墨」在當代的意義。
藝術的法則：文學場域的生成與結構
布赫迪厄討論文化生產最重要的作品，為其藝術社會學理論集大成之作！
讓藝術從純粹藝術、美學的探討角度，轉而去分析作家、作品、團體和社會場域之間的關係。
「藝術／運動」作為公共平台：當代藝術與社會運動之間
【預購】2024.3.15上市，入庫後隨即出貨！
◤ 1996年聯福製衣廠失業女工臥軌抗爭
◤ 2004年新莊樂生療養院保留運動
◤ 2008年新店溪洲部落與桃園撒烏瓦知部落反迫遷抗議
◤ 2011年東海岸反美麗灣渡假村開發案之行動
◤ 2014年3月反服貿協議太陽花學生運動
重回轉動時代的重要時刻，當代藝術與社會運動有什麼樣的關係？
是平行世界、互相衝突或是互為主體
一段關於藝術與社會運動交會的在地記錄
簡單的真相：現代藝術中的單色畫
一個黑色方塊、一張白色畫布、一片藍色顏料……
為何是現代藝術的傑作？
藝術市場第一本單色畫專論，了解單色畫的首選之作！
什麼是單色畫？其脈絡究竟從何而來？
為什麼單色畫看起來如此簡單卻難以理解？
單色畫與禪宗、道家哲學等形而上學的關聯是什麼？
評論家如何詮釋單色作品、觀眾又如何看待單色畫？
策展詩學：教育、諸眾與民主之後
本書書名挪引亞里斯多德的《詩學》（Poetics），乃是強調策展之實踐創造性，如同詩學作為一種「從無到有」的「生成」。書寫原則上建立在作者對於大量國際雙年展的觀察，其中也包括作者所協同策展的台北雙年展。因此書中除了有許多相關理論收集整理之外，還包括很多的策展案例摘要，無疑是一本台灣近年來討論策展的重要著作。
藝術史學的世界觀：從宮布利希與葛林柏格到阿爾珀斯及克勞斯
這些書形塑了藝術史！
本書內含十六篇充滿洞見的文章，針對二十世紀十六本最具影響力的藝術史書籍提出了精闢評論。這些文章分別重新思考這些重要文本，指引讀者穿越令人望之生畏的藝術文獻迷宮，提供一份解讀藝術史的路線圖。
不沉默的字：藝評書寫與其生產語境
打開藝術書寫世界！管窺與丈量藝評的跨際語言、生產文化與其傳播社會。
本書是作者以「元藝評」（Meta-art criticism） 的概念，視「藝評研究」為藝評的本體，叩問何謂藝評與其範疇，期能從藝評語言的生產過程及其生態，管窺與丈量藝評語境、美學生產，進而勾勒出藝術社會中的語言與文化機制。
什麼是繪畫？──我們該如何觀看、如何思索所見之物？
從模仿、表現、形式、現代性、抽象和再現……探究繪畫的脈絡與發展！
我們該如何觀看、如何思索我們所見的景物？我們能不能相信畫裡的東西？現代藝術是怎麼一回事？過去兩百年來，改變繪畫本質的因素是什麼？古代的繪畫，又是如何一步步達到今天的狀態？
藝術家的工作室： 藝術產地×創作故事×行業祕聞的文化史
藝術家創作無數經典名作時，也留下許多工作室的八卦祕辛與傳奇故事！
──收錄希臘時代至今的藝術家工作室，15個發展主題、125幅精美圖像──
藝術家工作室，一個私密而舒適的環境、一個可供冥想與創造的場所，一直是神祕而引人好奇的世界，如今猶如煉金術士房間褪去神祕薄紗，搖身成為對大眾開放、甚至可現場直播的空間。創作現場的歷史如何演變？
2024文物拍賣大典
洞察拍場動態，掌握新趨勢
收錄2023年度全球文物拍賣精品近4,350件，協助讀者精準掌握2023年拍賣市場的現況與展望。全書依宋元明清瓷器、高古陶器、銅器、佛像雕塑、玉器、鼻煙壺、文房雜項等共8大類排行榜與市場分析專文，理性解讀全年度藝術市場亮點及未來趨勢，可做為市場新鮮人的入門指南，或是資深藏家、學者、藝術投資業者及愛好者的輔佐圖鑑，屬於面向廣袤、內容豐富之拍賣市場參考書冊。
藝術7鑰：從現代到當代，解密20位大師的經典之作！
解密馬諦斯、畢卡索、安迪．沃荷、草間彌生、徐冰等20位大師的20件代表作，根據相同的「七把鑰匙／七個關鍵」（seven keys）來解釋作品的創作根源及其與社會文化的互動交流。
禪與現代美術：現代東西方藝術互動史（二版）
國內第一本關於禪與西方五○年代藝術研究之論述。當西方碰上東方，當現代藝術碰上禪……何謂禪與禪的藝術？禪無可言喻，只能心領，它訴諸一種生活態度與「空」的美學。當西方五○年代抽象藝術碰上禪時，是怎樣地直接或間接的產生創作上的化學效應呢？
藝術與氣候變遷：關於自然生態的創作實踐
毀滅還是重生？
以創作為警示，氣候變遷下的藝術反思！
本書作者暨策展人瑪雅．福克斯和魯本．福克斯，在書中審視了包括繪畫、攝影、概念、裝置和表演等具有生態意識的當代藝術作品──從持續發生的滅絕事件、採掘行為留下的廢墟景觀而造成崩壞的自然場景，乃至受到氣候變遷衝擊最鉅的邊緣化地區藝術，這些作品對人類世及其對世界的負面影響做出了最迫切的回應。